他讓千年壁畫用這樣的方式『回歸』故裏

王岩松和徒弟一起為壁畫【神仙赴會圖】勾線。光明圖片/視覺中國

王岩松在製作好的壁畫牆體上進行過稿。光明圖片/視覺中國

孩子們在【朝元圖】前臨摹。資料圖片

王岩松仔細打量壁畫上的細節。光明圖片/視覺中國

秋日的一個周末，一群孩子背着畫板，走進了山西太原美術館。

國家藝術基金2017年度資助項目『千年壁畫，百年滄桑——古代壁畫暨流失海外珍貴壁畫再現傳播與展示』巡迴展（太原站）10月10日在這裏啟幕，80餘件以原尺寸複製和臨摹製作的、我國流失海外至今未回歸的國寶精品，在這裏集中亮相。

看着孩子們圍坐在【朝元圖】前，一筆一畫地在畫板上勾勒線條，此次壁畫展覽的項目負責人王岩鬆動情地說了這樣一句話：『能讓小朋友接觸並喜歡壁畫，是最大的感動。』

古代壁畫的獨特魅力

這次展出的80餘件壁畫作品，原屬地涉及新疆、山西、甘肅、河南、河北等地，既有鴻篇巨製，也有盈尺殘片。

『為了讓民眾不出國門就能欣賞到流失出去的壁畫精品，我們決定用原材料、原工藝、原尺寸，在新型支撐體上對這些流失出去的壁畫進行臨摹複製並進行巡迴展覽，這在國內尚屬首次。』王岩松表示。

王岩松曾經在山西省古建築保護研究所工作，現為江蘇理工學院傳統壁畫研究所所長、中國壁畫學會理事，從事壁畫修復和創作工作30多年。他說：『上世紀初，外國探險隊從建築和洞窟中揭取了大量中國古代壁畫，致使許多精美壁畫流散到海外。這些壁畫是我國古代壁畫的重要組成部分，反映着一段不平凡的歷史。目前所知，英國、法國、德國、美國、日本、印度、加拿大、俄羅斯、韓國等國都藏有中國古代壁畫，他們對這些壁畫進行陳列展示並加以研究、開發與利用。由於種種原因，這些壁畫至今仍未能「回家」。於是，我們就對這些壁畫進行複製與臨摹，製作古代壁畫美術副本，希望能夠成為彌補缺憾的手段之一，這也是保護和傳播壁畫的有效途徑。』

古代壁畫就其所處位置而言，分為石窟壁畫、寺觀壁畫和墓葬壁畫，盛行於山西、河北、河南、新疆、甘肅等地。其中，山西省是中國寺觀壁畫遺存最集中最精彩的省份，尤其是晉南地區，元明兩代的寺觀壁畫最為成熟壯觀。在流失海外的壁畫中，山西壁畫佔據了很大一部分。比如，山西洪洞縣廣勝寺下寺的元代壁畫【藥師經變圖】，現藏於美國大都會博物館；同樣出自廣勝寺下寺的壁畫【藥師佛佛會圖】，被美國賓夕法尼亞大學博物館收藏。

在參展作品中，山西的壁畫複製品約有一半。王岩松指着孩子們正在臨摹的【朝元圖】說：『以泥地材料、原尺寸複製的這兩幅壁畫【朝元圖】，是這次展覽中最引人注目的。』

壁畫【朝元圖】分東壁和西壁，長20餘米，高3餘米。巨大的壁畫描繪了道教中萬神朝拜的華麗場景，眾神多作半側面像，按照東西朝向中央神壇，與永樂宮三清殿壁畫在風格和圖像上極為相似。滿壁用色絢麗豐富，配以神來之筆的線描，整體效果瑰麗絢爛，看過的人無不驚嘆。

從風格上推斷【朝元圖】的年代應為元代，區域應屬晉南地區，但原址具體在何處已無從考證。據了解，這兩幅壁畫經歷坎坷，曾被日本商人盜運出國，1936年，加拿大多倫多皇家安大略博物館又從日本人手中購得此壁畫，後經多次修繕，基本恢復原貌，如今默默地在多倫多皇家安大略博物館的懷履光主教展廳展示。

大匠之心繪傳世之作

複製臨摹流失海外壁畫的想法，王岩松很早就有了，真正實施卻始於1996年。

那年，王岩松在日本參觀了東京都美術館舉辦的『絲綢之路大美術展』，有很多從世界各國徵集來的文物，其中就包括中國壁畫。『古代壁畫是先人留給我們的寶貴財富，是一段歷史記憶，應該用有溫度的「技藝」把這段「歷史記憶」反映出來。』看着一件件精美的中國壁畫流落他鄉，王岩松暗暗下定決心，要對流失海外的古代壁畫進行再現性複製。

從1996年開始收集資料，到2018年7月結束，王岩松與他的團隊傾力合作，對流失海外的古代壁畫進行再現性複製和臨摹，既在視覺上逼近原作，體現出古代壁畫的質感與肌理，又展現了其獨特的韻味，傳承和弘揚了中華優秀傳統文化，並最終使之『回歸祖國』。

在臨摹古代壁畫時，最大的難點是什麼？對於這個常常被問到的問題，王岩松的回答是『隱藏個性』。

他說，做一幅新畫，可以隨意發揮繪畫者的想像力和繪畫技藝，畫出的作品帶有鮮明的作者個性。而新畫做舊很難，經歷了歲月的痕跡，也有人為的破壞，這是畫的過程中最費心思的地方。在對原物進行複製時，一定要以原物為依據，不能主觀臆造，其形制、尺寸、內容、線條、紋飾、色彩、風格，甚至殘損、污痕，都要忠於原件，不得隨意增減變動，材料和工藝也要儘量與原件相同。

在展覽現場多幅較大的壁畫中，都可以看到一些歷史遺留下來的痕跡。比如，原屬於新疆柏孜克裏克石窟第20窟右甬道右壁的【誓願圖之二】上，就可清晰地看到縱橫交錯的割縫；【朝元圖】上可看到『上官×』的字樣；原屬於新疆焉耆回族自治縣寺院遺址的【說法圖】上還有火燒過的痕跡。

王岩松說，古代壁畫是繪製在建築物的牆壁上，而壁畫的複製與臨摹卻是要畫在畫板、畫框或其他可移動的載體上。因此，既要吸收傳統畫壁的材料與工藝，也要有一些調整和創新。複製與臨摹的重點是按照傳統建築環境中多層地仗處理的材料、配方、方法和步驟，特別是在以古代壁畫相同地仗基底之上，勾線填彩，以礦物顏色進行製作的壁畫技法，表現古代傳承有序的壁畫技藝和效果。當然也會使用一些現代新型材料，例如【朝元圖】就使用了航空蜂窩板作為支撐體。這種蜂窩板廣泛應用於航天技術中，具有大板面、高平整、重量輕、強度高、安裝簡便等特點，還可根據需要定製異形、彎曲等形狀，是壁畫修復的理想材料。

除了技藝和手法的難度外，作畫者的心境也很重要。學雕塑出身的太原美術館展覽部的張茜茜，深知臨摹壁畫的難度。她告訴記者，比如要體現壁畫的自然脫落感，必須一層一層地刮，這時需要的不僅是高超的技藝，更需要一顆沉靜的內心。『王岩松老師是守着自己的初心在做一件事情，可謂是大匠之心繪傳世之作。』

正如參觀者所說：『用幾十年的時間做一件事情，這件事情一旦做成，受益的將不只一代人。』

也許這正是王岩松臨摹複製古代壁畫的初衷。

移動的壁畫博物館

由於觀眾熱情不減，原定10天的展期又延長了5天。

參觀者中，有本地市民，也有從外地趕來的壁畫愛好者；有小學生，也有從事壁畫研究的專家學者。與其他展覽相比，這次展覽的觀眾年齡層次、地域範圍更廣。

『古代壁畫蘊含着豐富的藝術性和故事性。』張茜茜介紹說，『壁畫專業性很強，普通觀眾可以從看故事的角度去欣賞。』

張茜茜說：『比如【朝元圖】，裏面畫了很多人物，他們分別代表的是十二生肖、五星和五行，電視劇【三生三世十裏桃花】中的東華帝君也在裏面，觀眾在參觀時可以試着找一找。畫裏人物的冠帶，有十幾米長，考古人員運用各種設備研究發現，這些冠帶沒有任何斷點，是一筆畫成的。在古代沒有升降設備的背景下，怎樣做到一下子畫到底？如果普通觀眾從這些角度解讀壁畫，相信會很有趣。』

背着專業攝影裝備的黃先生告訴記者：『這次展出的壁畫，有一半的原件我在其他國家見過，能夠集中舉辦這樣一個展覽實在難得，也是一次很有現實意義的愛國主義教育。』

來自中央美術學院的高老師，專程把遠在黑龍江的父親接到太原觀看展覽。她說：『我現在帶着十幾個學習古代壁畫的學生，現在壁畫研究費時、費工、費顏料，很多壁畫專業的學生畢業後都不再從事這項工作，這類人才十分稀缺。王岩松老師在創作時，沿用了古代師徒合作的方式——師傅勾線、徒弟填色。這樣的模式，對於壁畫研究、專業發展、文化傳承都很有意義。』

張茜茜說，此次展覽結束後，這些壁畫還將在大同、上海、南京、北京等地繼續展出。通過再現性展示，使不可移動的壁畫成為一個『移動的壁畫博物館』。

    （本報記者 楊珏 本報通訊員 武笑）