聞白·京劇走出去還缺點什麼

這些年中國京劇頻繁踏出國門，贏得更多人的喜愛，不由得想起上世紀30年代齊如山等人籌劃奔走最終促成梅蘭芳先生去美國演出、名揚四海的盛況。

讀他的回憶錄，印象最爲深刻的當是他將京劇藝術帶到國外之前的種種思量。

齊如山在動員梅蘭芳去美國演出之前，其實已經有日本友人邀請梅蘭芳去日本演出過兩次。因爲是人家邀請，自然在各方面都不用太費思量，而且日本人多少懂得些京劇藝術，再加上日本報章獵奇式的宣傳，自然是成功在握。但主動去西方演出就不一樣了，畢竟有著巨大的文化差異，他們是否能懂是個懸疑。齊如山一直在認真地研究京劇，在琢磨國劇的真正原理、真正精華以及有什麼樣的科學思想可以向西方介紹。他花了三個月的工夫寫了一本書【中國劇之組織】，覺得有了底氣。他還請人用圖畫將中國京劇中的臉譜、扮相、舞譜、樂器、舞目、宮譜、腳色都儘可能羅列，又花了三個月請人翻譯，然後一併拿給當時在北京的美國人看，這些美國人才知道中國的國劇是有這麼多道理可講的。可以說，這種類似於學術研究的準備工作在我們今天依然是欠缺的。

因爲是第一次主動走出國門，齊如山和梅蘭芳的團隊還是做了大量的調研工作。齊如山想得很明白，若光是爲梅蘭芳到國外演戲，那不過出風頭或掙錢而已，只要選擇人員、整理行頭、準備劇目罷了，可是如果是發揚國劇，要考慮的地方就多了。國劇是否夠看？於中國文化是有益還是有害，於中國國際地位，是有損還是有益？先去何國演？選哪一種角色去演？或生或旦應演何種的戲？演新戲還是舊戲？整出還是零段？舞台是按我們自己的門帘台帳還是西式的布景？等等。比如新戲與舊戲，當時齊如山是幫著梅蘭芳編了幾齣頗受歡迎的新戲的，所以新戲甚至是梅蘭芳所獨有的，有很多人就建議出去最好演新戲，但齊如山卻不願意，他覺得舊戲才是千錘百鍊，處處都有精彩，才算真正的國劇。

外國友人給的意見也很有啟發。比如關於舞台布景，外國人士建議，中國戲當然有它的規矩，倘驟然就與西洋東西合作，一定是格格不入的，且必然要鬧得笑話百出。當時美方就要求西洋舞台的樣式一樣都不用，使整個舞台完全變成一個中國舞台。齊如山問什麼意思，他們說，美國人大多沒有看過中國戲，難免會用美國戲的眼光來批評中國戲，這樣的批評不會正確。若想避免這些毛病，最好是把舞台變成一個完全的中國形式，使觀眾目光一新，他們不知不覺地，便要改換一副眼光來看，就是想批評，也得重新想一想。

這些話、這些見識即使今天讀來，對我們還是頗有啟示的。

世界已經發生翻天覆地的變化，當年梅蘭芳去美國時，正趕上經濟危機，電影正從無聲轉向有聲，連美國電影界都來看梅先生演戲，看看這古老的藝術有何可以拿來借鑑的。而現在，中國文化走出去，也不再是某個人某一團體的單打獨鬥，而成爲一種共識，一種趨勢。其實，不光是京劇，其他的傳統藝術，如果要走出去，顯然同樣需要做足準備工作——對國外的文化需求進行系統的調研和分析，對自己所要傳播的內容與形式精準定位，充分了解國外市場運行的規律和法則，加強與國外著名文化傳播組織的合作……