古畫品鑑·范寬【溪山行旅圖】·古代巨碑式山水畫的典範

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溪山行旅圖     范 寬（宋）   台北故宮博物院藏

【[wiki]溪山行旅圖[/wiki]】是最能體現北宋畫家范寬繪畫風格的千古名作。站在巨軸前，高山仰止之感油然而生。作者用巨碑式構圖開創了宋代全景式山水畫的高峰。

整幅畫絹本水墨，以淺淡色彩分三段式構圖：遠景是占畫面2/3以上的高聳巨山，山頂密林郁蔥，山石紋理清晰可見；山澗的垂落懸瀑拉長了山高的視覺感受，並且將視線下移帶至中景；中景山崗起伏，樹林茂密，樓台隱現，似雲若嵐的霧氣營造出的空濛感與山體呼應；最下方的山石是近景，有商旅正趕着馱滿貨物的驢隊緩步前行，在龐大山體的對比下，商旅渺小且不易被發現。高山岩石、瀑布流水、行旅驢隊，范寬通過推遠主山、拉近中景、凸顯近景的手法，細心勾勒出具有立體空間感的畫面。

繪製本畫時，范寬並未遵從『近大遠小』的正常透視法則，而是選擇『近小遠大』的繪製效果。視角不是仰視、平視、俯視中的一種，而是像乘飛機般由下至上遊動描繪，中近景偏俯視，遠景偏仰視。用筆上，山石以方折墨線勾勒輪廓，再借短簇如雨點的『雨點皴』逼真模擬出土石質感。據記載，范寬為畫好山水，常年住在山間，『對山危坐，縱目四顧，以求其趣，以發思慮』。

多年的自然真實觀察讓范寬對『對景造意』感知深刻，因而敢於按立意需要、內心所想，創造性地從多角度取景，使圖像展現攝人奪目的雄壯氣勢。從平遠、深遠到高遠，五代北宋以來的山水畫家不斷直面人生，從人類與自然關係的角度上認識山水，將中國山水畫的思想境界進一步拓展提升。