清明(杜牧·唐代)

杜牧_{公元803－約852年}，字牧之，號樊川居士，漢族，京兆萬年_{今陝西西安}人，唐代詩人。杜牧人稱『小杜』，以別於杜甫。與李商隱並稱『小李杜』。因晚年居長安南樊川別墅，故後世稱『杜樊川』，著有【樊川文集】。

清明時節雨紛紛，路上行人慾斷魂_hún。

譯文
江南清明時節細雨紛紛飄灑，路上羈旅行人個個落魄斷魂。

注釋
清明：二十四節氣之一，在陽曆四月五日前後。舊俗當天有掃墓、踏青、插柳等活動。宮中以當天為鞦韆節，坤寧宮及各後宮都安置鞦韆，嬪妃做鞦韆之戲。
紛紛：形容多。
欲斷魂：形容傷感極深，好像靈魂要與身體分開一樣。斷魂：神情淒迷，煩悶不樂。

借問酒家何處有？牧童遙指杏_xìng花村。

譯文
詢問當地之人何處買酒消愁？牧童笑而不答指了指杏花深處的村莊。

注釋
借問：請問。
杏花村：杏花深處的村莊。今在安徽貴池秀山門外。受此詩影響，後人多用『杏花村』作酒店名。

賞析
這一天正是清明節，詩人杜牧在路上行走，遇上了下雨。清明，雖然是柳綠花紅、春光明媚的時節，可也是氣候容易發生變化的期間，常常趕上『鬧天氣』。遠在梁代，就有人記載過：在清明前兩天的寒食節，往往有『疾風甚雨』。若是正趕在清明這天下雨，還有個專名叫作『潑火雨』。詩人遇上的，正是這樣一個日子。

詩人用『紛紛』兩個字來形容那天的『潑火雨』，真是好極了。『紛紛』，若是形容下雪，那該是大雪。但是用來寫雨，卻是正相反，那種叫人感到『紛紛』的，絕不是大雨，而是細雨。這種細雨，也正就是春雨的特色。細雨紛紛，是那種『天街小雨潤如酥』樣的雨，它不同於夏天的傾盆暴雨，也和那種淅淅瀝瀝的秋雨絕不是一個味道。這『雨紛紛』，正抓住了清明『潑火雨』的精神，傳達了那種『做冷欺花，將煙困柳』的淒迷而又美麗的境界。

這『紛紛』在此自然毫無疑問的是形容那春雨的意境；可是它又不止是如此而已，它還有一層特殊的作用，那就是，它實際上還在形容着那位雨中行路者的心情。

且看下面一句：『路上行人慾斷魂』。『行人』，是出門在外的行旅之人，不是那些遊春逛景的人。那麼什麼是『斷魂』呢？在詩歌里，『魂』指的多半是精神、情緒方面的事情。『斷魂』，是極力形容那一種十分強烈、可是又並非明白表現在外面的很深隱的感情，比方相愛相思、惆悵失意、暗愁深恨等等。當詩人有這類情緒的時候，就常常愛用『斷魂』這一詞語來表達他的心境。

清明這個節日，在古人感覺起來，和我們今天對它的觀念不是完全一樣的。在當時，清明節是個色彩情調都很濃郁的大節日，本該是家人團聚，或遊玩觀賞，或上墳掃墓，是主要的禮節風俗。除了那些貪花戀酒的王孫公子等人之外，有些頭腦的，特別是感情豐富的詩人，他們心頭的滋味是相當複雜的。倘若再趕上孤身行路，觸景傷懷，那就更容易惹動了他的心事。偏偏又趕上細雨紛紛，春衫盡濕，這給行人就又增添了一層愁緒。這樣來體會，才能理解為什麼詩人在這當口兒要寫『斷魂』兩個字；否則，下了一點小雨，就值得『斷魂』，那不太沒來由了嗎？

這樣，我們就又可回到『紛紛』二字上來了。本來，佳節行路之人，已經有不少心事，再加上身在雨絲風片之中，紛紛灑灑，冒雨趲行，那心境更是加倍的淒迷紛亂了。所以說，紛紛是形容春雨，可也形容情緒；甚至不妨說，形容春雨，也就是為了形容情緒。這正是我國古典詩歌里寓情於景、情景交融的一種絕藝，一種勝境。

前二句交代了情景，問題也發生了。怎麼辦呢？須得尋求一個解決的途徑。行人在這時不禁想到：往哪裡找個小酒店才好呢？事情很明白：尋到一個小酒店，一來歇歇腳，避避雨；二來小飲三杯，解解料峭中人的春寒，暖暖被雨淋濕的衣服；最要緊的是，藉此也能散散心頭的愁緒。於是，向人問路了。

是向誰問的路呢？詩人在第三句里並沒有告訴我們，妙莫妙於第四句：『牧童遙指杏花村』。在語法上講，『牧童』是這一句的主語，可它實在又是上句『借問』的賓詞它補足了上句賓主問答的雙方。牧童答話了嗎？我們不得而知，但是以『行動』為答覆，比答話還要鮮明有力。

『遙』，字面意義是遠。但我們讀詩的人，切不可處處拘守字面意義，認為杏花村一定離這裡還有十分遙遠的路程。這一指，已經使我們如同看到。若真的距離遙遠，就難以發生藝術聯繫，若真的就在眼前，那又失去了含蓄無盡的興味：妙就妙在不遠不近之間。『杏花村』不一定是真村名，也不一定即指酒家。這只需要說明指往這個美麗的杏花深處的村莊就夠了，不言而喻，那裡是有一家小小的酒店在等候接待雨中行路的客人的。

詩里恰恰只寫到『遙指杏花村』就戛然而止，再不多費一句話。剩下的，行人怎樣地聞訊而喜，怎樣地加把勁兒趲上前去，怎樣地興奮地找着了酒家，怎樣地欣慰地獲得了避雨、消愁兩方面的滿足和快意……，這些詩人就『不管』了。他把這些都含蓄在篇幅之外，付與讀者的想象，由讀者自去尋求領會。他只將讀者引入一個詩的境界，他可並不負責導遊全景；另一面，他卻為讀者展開了一處遠比詩篇所顯示的更為廣闊得多的想象餘地。這就是藝術的『有餘不盡』。

這才是詩人和我們讀者的共同享受，這才是藝術，這也是我國古典詩歌所特別擅長的地方。古人曾說過，好的詩，能夠『狀難寫之景，如在目前；含不盡之意，在於言外』。拿這首【清明】絕句來說，在一定意義上，也是當之無愧的。

這首小詩，一個難字也沒有，一個典故也不用，整篇是十分通俗的語言，寫得自如之極，毫無經營造作之痕。音節十分和諧圓滿，景象非常清新、生動，而又境界優美、興味隱躍。詩由篇法講也很自然，是順序的寫法。第一句交代情景、環境、氣氛，是『起』；第二句是『承』，寫出了人物，顯示了人物的淒迷紛亂的心境；第三句是一『轉』，提出了如何擺脫這種心境的辦法；而這就直接逼出了第四句，成為整篇的精彩所在—『合』。在藝術上，這是由低而高、逐步上升、高潮頂點放在最後的手法。所謂高潮頂點，卻又不是一覽無餘，索然興盡，而是餘韻邈然，耐人尋味。這些，都是詩人的高明之處，也是值得我們學習繼承的地方！

參考資料

1、周汝昌等．唐詩鑑賞辭典．上海：上海辭書出版社，1983：1101-1102．
2、周汝昌．千秋一寸心：周汝昌講唐詩宋詞．北京：中華書局，2006：92-96．